妊娠中は兎角、何をやるにしても集中力や体力が長続きせず、なかなかに歯痒い思いをする。
「その間、やることないならコレやってみ」と勧められたのが、ポイントを貯める活動だった。これを略してポイ活と皆が言っているのだろうか。
そのポイ活でぼんやりと動画を流し見していたところ、見つけたのが『狂つた一頁』なる映画だった。
彼の有名な川端康成氏が脚本を書いていたり、撮影の助手に円谷英二氏が居たりと、何やら豪勢そうなスタッフだなぁと制作された年を見てみたら、1926年とあった。魂消た。大正時代の貴重なフィルムとは。
しかも脚本があると言っても、川端氏の脚本を基に作られたわけではなく、映画そのものを作った後に川端氏があれこれ書き加えた物が存在している、という体なのだとか。どういうことだ。
あらすじを知った上で視聴を開始すると、その理由も何となく解ってきた。
この映画は日本で初めての前衛的な映画という位置づけで、物語云々よりもその撮影技法だとか、表現しようとした内容について高い評価を得ているらしい。
撮影技法については素人同然なので、この撮影はこういうやり方だという認識がほぼ無いまま観ることになったが、意欲的な作品なのだということは理解できる。それだけの熱意を感じられるのが、素人の救い。
妄想と現実を描き出すというテーマは興味深い。この頭の中を他の人の視界に投影した時、どんなふうに見えるだろうか。支離滅裂で、暗くて、怖くて、救いの無いものに見えるのだろうか。
観たのはアマプラにあった、尺の短い、BGM付きの方だった。
オリジナルは70分超えでBGMも無いらしいのだが、そちらを衣笠監督が自ら編集したとかで、音楽がある分、多少は見やすくなっているのではないだろうか。
とはいえ、その音楽も物々しいというか、おどろおどろしい雰囲気を伴って鳴っているので、これはホラー映画だと言われてもしょうがないかもしれない。個人的にはホラーではなかったんだが。
「難解な話」と聞いていたので、そんなにやべー話なのかなぁと思っていたら、字幕が無いことに端を発するものだったらしい。
モノクロ、無声映画だろうとは思っていたが、字幕まで無いとは。そうきたか。そりゃ話を理解するのに骨が折れるわ。
登場人物があれこれ何やら喋っていることは解るけど、何を言っているのかは解らない。読唇術でもできれば、少しは助けになったろうか。いや、無いものをねだっても仕方ない。とにかく雰囲気から何が起きているかを知っていかねば。
そんな努力をしながら50分余りにまとめられた本編を見たが、結局、登場人物のおおまかなところしか解らず、ウィキや考察サイトなどを見ることになった。夫と妻しか解らんかったぞ。
昔の言い方で言うと、精神病院に入院している妻。その妻を見守るために病院付きの小使いになった夫。母が入院しているために婚約が破談になりそうな娘。独房にしか見えない病室で踊り狂う女。大勢の患者が不可解な動きを見せ、それを胡散臭い笑顔で見る医者と看護婦達。
先ず内容が内容なだけにフィルム化が難しいと聞いたが、これは確かに難しい･･････いや、そうなのか？ かなり貴重なフィルムなんだし、DVDで欲しいって人もたくさん居るのでは？
精神病院云々というと、思い出すのは夢野久作の『ドグラ・マグラ』。こちらも難解故に途中で挫折したのだが、これを読んでいた時に感じた鬱屈としたものをこの映画からも感じた。
妻が入院する羽目になったのは、そもそも夫が水夫で家をあけがちだったこと、暴力を振るってくることが原因。それを苦にして我が子と心中しようとしたけど、我が子だけ死んで自分は生き残ってしまったから、それで気がふれてしまったという。
ということは、子どもは二人は居たって設定なのね。上の娘は立派に育って婚礼の話も出ていたけど、母が入院していることが問題で破談になりかかっていると。
それを知った夫は妻を病院から連れ出そうとするが、妻は嫌がり、自分から病室に戻る素振りまで見せた。夫の方こそ気が昂って、夢とも現実ともつかぬ世界で妻をまた殴りつけたり、娘が無事に結婚していく様を見たりと、逆に堕ちていく様が見て取れる。
夫は妻に対して暴力を振るっていたっていうけど、妻を心配して病院で働くなんて反省しているじゃないか～と思わせておいて、妄想の中では妻をしっかり殴っていたね。これがこの人の本性なんだね。
娘の婚礼が上手くいくためにと妻を病院から連れ出すつもりだったみたいだけど、それができそうにない時点で妻のことを疎んじていたのかもしれない。精神を病んだら、別人にしか見えないだろうしね。愛情だけで持ち堪えられるもんでもないだろう。
その結果、夫が今度は病んでいったように見えて、この映画は終わっている。当然の帰結というか、そうなるよなと納得の終わり方だった。病んだ人間を相手にすると自分も病むものだ。まぁその原因はそも誰にあったのかっていうと、自業自得な気がするね。
精神世界を描いたもの、その上辺だけじゃなく奥にあるものを映像化しようとしたり、または言語化しようとしたりっていう試みは、いつの時代もされているんだと思う。
それでも表面化できるのは、ごく一部。誰かが知ることができるのも、ごく一部だ。それだけ人の心は迷宮であって、複雑で、崩れやすいんだろう。
狂つた一頁なんて題名が付くくらいだもの、こんなの一幕の間のことで、どこでも起こり得る事象だ。一頁だけじゃない、次の頁でもきっと妄想は続いている。
妄想に堕ちている間は楽になれることもある。救われたような気がすることさえ、ある。
だけど、どこかでそんな都合のいい自分を罰する自分が現れる。「こんな夢を見ているなんて、どうしようもない奴だ。お前を断罪する」と言って、脳内会議が行われる。その間、妄想は止め処なく続いているけど、もう浸ることができない。罪だと解ったら、その妄想はもう使えない。
次の妄想へと渡り歩いているうちに、現実を生きる力が失われる。肉体が必要なくなる。いろんなしがらみから解放されて、何だか楽しくなる。でも、自分がそういう状態に陥っていることにも気付かない。完成される。そんな感じだ。
『ドグラ・マグラ』を思い出したって言ったけど、感想を書いているうちに『さよならを教えて』も思い出した。正に主人公の気持ち。
僕には難しいことは解らない。言語化するにあたって、壊れた精神からいろいろ引っ張り出しているから、文章もまだ整理できない。
だけど、何となく解る気がする。解る気がするだけでいい。解ってしまうと、僕の中にも流れてくるから。妄想とは、病とは、そういうものじゃなかろうか。
と、感応を起こせばしんどいことになるが、映像としてはとても貴重なものなので、その価値を感じるためにも視聴をお勧めしたい。
しれっと載せているアマプラに感謝だ。まだ暫く月額は払うことにしよう。
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2024/05/30
(主に)映画感想文
これもオンラインのフレンドに勧められて観るようになったシリーズ。
それまで怪獣映画というものに触れてこなかったのだが(特に偏見などは無く、単純に手を出す機会が無かった)、ゴジラについて熱く語っていたフレンドの熱意に感化されて、たまには観たことのないジャンルを観てみるのもいいかと思い、視聴に至る。
そして初めて観たのが『シン・ゴジラ』。あの庵野監督の作品だということで、あまり色眼鏡を持たずに観ようと構えていたら、面白くて面白くて、ノンストップで観ていられた。
圧縮された言語で難しいことを話すから気が抜けない、テンポの良い展開がずっと続く、映像がとても綺麗、音楽はやっぱり鷺巣さんと好きな要素だらけで、一瞬たりとてダレることなく最後まで興奮しっぱなしで観ていられた。
ここからゴジラというものに対しての興味が始まったと言っても過言ではない。良きことだ。
余談だが、庵野監督が他に公開している『シン・ウルトラマン』、『シン・仮面ライダー』も観て、ダイコンフィルム版の『帰ってきたウルトラマン』も観た。
最後に挙げた一作品については、あまりにも衝撃的な絵面だったため(個人的に)、その後、どんなウルトラマンを見ても、ジーパンとスニーカーとウルトラマンぽいジャージを着た人物の幻覚が見えるようになった。
好きなキャラを演じられるって光栄だよね、それはそう。でも、もう少し似せても良かったんじゃないかって、げらげら笑いながら思ったのも、そう。
まぁ･･････その他の点がとても大学生の自主制作と思えん出来だったから、総じて均衡の取れた作りになっていたのかもしれない。
で、話を戻すと、『シン・ゴジラ』をいたく気に入り、三回は観てしまったものだから、他のゴジラも観てみるべく、先ずは初代ゴジラを観た。1954年の最初の作品だ。
試行錯誤して作られたことは後に数多の感想やら、ウィキやらで知ったことだが、ゴジラが怖いものとして描かれていて、且つメッセージ性も感じられる出来だったので、こりゃー連日多くの人が映画館に向かうわけだわ～と納得。
オリジンってどれだけのパロディが出てこようとも、オリジンたる輝きを持っているもんなんだな。偉大だ。
そして次に観たのが、ハリウッド版のゴジラ。
アマプラのお勧めで表示されたので、まぁ観てみようかっていう軽い気持ちで再生したものの、そのあまりの画面の暗さ、ゴジラの映らないシーンの多さ、人間模様のとっちらかった様に憤慨して、また『シン・ゴジラ』を観た。
人間模様を全く要らんとは言わないけど、ゴジラの出番を削ってまで入れる必要あったのかと言いたい。すげぇマッシブな身体になっていたな、ゴジラ。
でも何よりも不満だったのは、やっぱり画面の暗さだった。何やっているのか解らないってのは、映画を観ていて一番ストレスの溜まる要素ではなかろうか。
B級ホラーとか、誤魔化しのために画面を暗くしているのはまぁ解らんでもないけど、ハリウッド版で、しかも怪獣との戦闘が見せ場となる内容で、これはいただけない。
なもんで、これは観たの失敗だったなと素直に落ち込んだ。
しかし、フレンドにそれを言ったら、「ハリウッド版を観ておいた方が、その後のキングオブモンスターズと話が繋がるよ」と言われたので、観たことを無駄にしないためにも、次は『キングオブモンスターズ』を視聴。
こちらは大いに満足できる内容だった。名前だけは知っている数々の怪獣のド迫力な映像、明るい昼間に繰り広げられる戦闘シーン、頭のイカれた登場人物(一部)――と、作り手側の「こういうのが作りたかった」が詰まりに詰まっていて、多少は「ん？」と思っても最後まで勢いで観ることができた。
戦闘ありきの映画は、勢いとテンポが死んでいたら妙に冷静になってしまって楽しめない。多少の無理とか違和感があっても、「こういうのでいいんだよ！」と言えるだけの熱量があったら、結果的には楽しい映画の時間だったと言えるのだ。
これはもう一度観てもいいなって。モスラ可愛かったし。
その続きとなりそうなラストからの、『ゴジラVSコング』を観る。コングに関して一切の予習をせずに観てみたけど、それでも充分に楽しめた。
コングの仕種がやけに人間らしいのは、コングがそういう生き物だからなのか、それともモーションキャプチャーでそうなっただけなのか。冒頭の目覚めとか、大激戦が終わった後の疲れっぷりとか、そこそこおっさん要素があって愛嬌を感じた。
映像も相変わらず綺麗だったが、今回は展開も相まって非常にファンタジー要素を感じた。それが嫌だったとかではなく、「地球すげぇ！」て言いたくなるようなファンタジーだった。
人によっては「ここが可笑しい」と指摘したくなるところばかりだったかもしれないが、勢いとテンポが依然として活きていたので、満足しながら観ることができた。夜の場面があっても、なんやかんや明るくて、ちゃんと何しているかが解ったしね。
登場人物もそれなりにゴジラとコングを取り巻いているだけで、あんまりでしゃばることがなかったのも好印象。
特に好きだったのは、ジアという少女。コングと心を通わせる、手話で話す女の子なんだけど、こういう異種間友情ものっぽさが窺える設定が大好きなものだから、ジアが酷い目に遭わないかがずっと心配だった。コングがちゃんと守っているようで良かったよ。
人物の中で謎があるとすれば、芹沢の名を持つ小栗旬が出てきたことくらいだろうか。彼はいったい何のために出てきたのだろう。
この扱いがハリウッド版ゴジラの時の芹沢博士を彷彿とさせて、あんまり意味の無いキャラと思ってしまった。特筆すべき何かを為してはおらず、口数も少なかったし。
芹沢の名を出しておけばとりあえずいいだろう感が否めない。上手く使えないキャラなら、日本人を出すことに拘らなくてもいいと思うけどな。せっかくの小栗旬を勿体ない使い方するのぅ。
あとはネタバレになるので、切り離し。
おやつ食べながら「うおおおお」と盛り上がる映画です。片肘張らずに観られるっていいね。
[続きはこっちで]
2024/05/29
(主に)映画感想文
オンラインゲームのフレンドから「たぶん好きだと思う」と勧められて、絵柄の懐かしさと2000年代アニメという部分に惹かれて、気軽に視聴を開始。
動画サイトにて公式が公開しているというから、先ずは1話を観て、気になったら続きを――と思ったら、2週間しか公開していなかったらしく、1話から次は11話が公開されていた。完全に乗り遅れた。なので、別の動画サイトに飛んで、無料期間中に全話コンプリート。
一気見は元々できないタチだから、1週間くらい掛けてちまちま数話ずつ消化していたのに、途中から続きが気になって、最後には頑張って観てしまった･･････。
どうしてフレがこれを勧めてきたのか、その理由を考えればどういう系統のアニメなのかは何となく解るつもりだった。
とはいえ、あの年代のアニメだったらきっと一筋縄ではいかないと思い、色眼鏡を捨てて視聴を続けていたのだけど、まぁ落ち込む展開が多かったな。
これがwowowだけでしか放送されていなかったというのが、本当に勿体ない･･････けど、地上波で放送できたか？ って訊かれると、かなりきわどかったかな。ロリのエロと捉えられかねない描写は多かったし、銭湯に行く話とか詳しく描いてないまでも皆すっぽんぽんだったし。
地上波の放送だと余計なところ(失敬)で物議を醸していたかもしれないので、隠れた名作として語り継がれていた方がいいんだろうな～というのが個人的な見解。今の時代なら、望めば自分で動画サイトに行って観ることができるしね。良い時代になったものだ。
高評価を受けている一方で、気になるのは低評価をつける方々の意見。
高い評価は「うんうん、解るよ解る」と共感の嵐を生むけど、低い評価というものも侮れない。こんな見方があるんだな～勉強になるな～って意見もあったりするものだ。ただ悪し様に言っているだけのものは無視するとして。
どこの感想を読んでも高評価が吹き荒れているもんだから、わざわざ低評価を探しに行ってしまった。性格が悪いのではないだろうか。
個人の感想としては面白かったし、とても丁寧に作られたアニメだってことは解っているんだけど、如何せん主人公を好きになれなかったことと、これがどういう系統のアニメかってことの理解が最後まで遅かった所為で、いまいち感動に乗りきれなかった。
なもんで、誰かの辛辣な意見を聞いて、自分の感想を整理したくなった。今のところ、あまり見つかってないけど。皆さん、良い方に受け取っているようだ。
ネタバレになる書き方しかできないので、ちょっと間を空けて感想をぶぁーっと書き連ねる。
[続きはこっちで]
2024/05/27
アニメ・まんが
タイトルで一発で惹かれてしまい、そのうちラフな気持ちで観ようと思っていた映画。
あらすじ読んでもタイトル見ても「これはB級のアニマルパニックな映画だな！」と期待させてくれていたので、近所のパン屋で昼ご飯を買って、ほくほくしたまま視聴。
結果、思っていたよりもしっかり作られていたって感じたので、自分のセンサーもまだまだなんだなと思い知りました。
ガッツリとネタバレしながら感想を。
[続きはこっちで]
2024/05/22
(主に)映画感想文
何年か前に観た映画をまた観よう、というブームがきている最近。
ちょうど7年前に観た『SPLICE』をまた観てみようという気が起こり、雨に閉じ込められた部屋の中で陰鬱としながら観た。
今の自分の環境と思考から見たら、何か捉え方が変わるんじゃないかと思ったのである。
あと友人から借りて読んだ、アガサ・クリスティの『春にして君を離れ』で母親の子に対する執着やらアレコレを垣間見た時に、何となくこの映画を思い出した。
と言って、一日に何本も映画を観られるわけじゃないし、一般人よりはきっと多くの作品を観たけど、種類は偏っているし、映画マニアと呼ばれるほどの知識も無いから、たぶん数年前に思ったことの焼き増ししかできない。
しかも道を外れていろいろ思い出す。何でこんなに映画を観るようになったんだっけ、とか。
そも傑作でもB級でもZ級でも映画を観ようと思い始めたのは、ほぼ十年前のことだ。
その時はまだ実家に居て、弟と観る機会が多かったのだが、その前からちまちまと父に勧められたものは観ていたように思う。
それが自分の意思で洋画を観るようになり、ホラー、サスペンス、ミステリー･･････はあんまり観なかったな。
サメ、ゾンビ、モンスターパニックなどなど、少しずつ分野を広げて楽しめるようになった。言うなれば、映画初心者だったんだ、その時は。
邦画はかなり限定されたものしか観ることがなく、アニメはまぁ問題無いけど、こと恋愛系に関しては未だに拒否反応が酷いため、観られなかった。
邦画のサスペンスやホラーも、人から勧められたものを観てみたけど、当たった回数は少ない。中には自分から「おーし、観てやろうじゃないの」と意気込んだ結果、時間を無駄にしたなと悪態をついた作品もある。もう二度と観ねぇよ！
映画初心者の時よりも多くの作品に触れているなら、新たな視点を獲得するかもしれないと思って、冒頭の一文に帰る。前置きがいつも長い。
あと文章を組み立てるリハビリも兼ねている。精神が壊れてからどうも文章の組み立てが上手くいかない。続ければ成果は出る筈なので、気長に書き連ねることにする。
人に宛てて書くのであれば、もう少しマシなことが書けるだろうか。これを誰に宛てて書いているのかといえば、自分に宛ててなので多少可笑しくてもいいやって気がしている。
[続きはこっちで]
2024/05/20
(主に)映画感想文
